![E lá fora o silêncio.](http://labtd.art/uploads/images/bra_mural_da_memoria/cortar-1920-505-banner-mural-detalhe-vermelho-.png)
“E lá fora o silêncio” é o terceiro espetáculo do LABTD a partir do material documental da ditadura civil-militar, após “as 3 uiaras de SP city” e “O corpo que o rio levou”. O ponto inicial de pesquisa foi a presença de homens trans nos presídios femininos e sua convivência com presas políticas integrantes da luta armada durante a década de 70.
Algumas referências em nossa pesquisa são os livros “A Queda para o Alto” (1982), de Anderson Herzer e “Mulheres na Luta Armada” (2018), de Maria Claudia Badan Ribeiro, que inspiraram os debates iniciais e a escrita da dramaturgia.
Em processo desde 2018, a peça se caracteriza por um questionamento filosófico sobre o conceito de Memória, com base no estudo sobre diferentes formas de clandestinidade. Passamos por um período de entrevistas, aprofundando a metodologia da História Oral de Vida, depois improvisações presenciais em sala de ensaio, antes da pandemia, e leituras coletivas com sobreviventes da época, em modo remoto. Nesse período, um dos materiais produzidos durante a quarentena foi o minidoc “E lá fora o silêncio - Artes Cênicas em Processo”, disponível online nas redes do SESC Pinheiros.
A versão que estreou no Auditório do SESC Pinheiros, seguindo em temporada no Teatro Cacilda Becker, é a terceira do texto, que já chegou a se chamar “A verdade atirada em seu rosto como 1 pano sujo”, assumindo o título “E lá fora o silêncio” quando de sua publicação no 1º edital Peças em Processo do TUSP.
Contemplado pelo 14º Prêmio Zé Renato da Secretaria Municipal de Cultura, em 2022 o processo se verticalizou na pesquisa de criação coletiva com a participação ativa de observadores-documentadores. O compartilhamento de percepções, proposições artísticas e relatos sobre os ensaios foram decisivos na construção do espetáculo, que se abriu às contribuições da equipe criadora e às reflexões da crítica convidada Paloma Franca Amorim, incorporando-as e abrindo o texto original em metamorfose permanente.
É esse momento de “E lá fora o silêncio” que apresentamos ao público como ato convocatório das vidas pulsantes. Justiça poética àqueles que foram apagados da história e postos à margem da condição de sujeito. Nessa interseccionalidade fundamos e pluralizamos nossa investigação da memória, que, como diz a professora Jaqueline Gomes de Jesus, tem dimensão coletiva e caráter de seleção e reconstrução contínua. No nosso caso, essa busca não é por um tempo perdido, mas sim reencontrado a cada minuto.
A reunião de subjetividades destituídas de seus direitos mais básicos lança desafios às formas já existentes de fazer teatral. Nada é pacífico. Pra quem vive em guerra cotidiana pela sobrevivência, e nisso se incluem as trabalhadoras da cultura, é um desafio enorme encontrar o ritmo comum, a ética do espaço compartilhado, o tempo das contra narrativas. Nossa peça é uma proposta de convivência dos modos inesperados de existir, reafirmação do compromisso político dos grupos de teatro, reverência às pessoas mais velhas e ao seu legado.
Buscamos o ensinamento de sublevações diversas em confronto às estruturas opressoras, autoritárias e desumanizantes. Lá fora ainda reina o silêncio. Aqui dentro, o tumulto, o caos, que gera destruição, mas também inaugura novos momentos.
Viva o povo do teatro!
Viva as pessoas trans e travestis que obstinadamente insistem em não se submeter
Viva nós, trabalhadoras latino-americanas.
Que possamos nos apropriar do que é nosso por direito.
Ficha técnica
Idealização: Laboratório de Técnica Dramática [LABTD] | Ave Terrena | Diego Chilio | Diego Moschkovich
Texto: Ave Terrena
Direção: Diego Moschkovich
Atuação: Ana Maria Ramos Estevão, Criméia de Almeida, Diego Chilio, Dulce Muniz, Jessica Marcele e Leo Moreira Sá
Músicos em cena: Felipe Pagliato e Gabriel Barbosa
Iluminação e cenário: Wagner Antonio
Figurino: Diogo Costa
Criação em Vídeo e Projeção Mapeada: Amanda Amaral
Design visual: Rafael Cristiano
Crítica em processo: Paloma Franca Amorim
Assistente de Direção: Rodolpho Corrêa
Operação de luz: Felipe Fly
Operação de vídeo e Projeção: GIVVA
Pesquisa dramatúrgica sobre memória da transmasculinidade: Rodolpho Corrêa
Transparências: Carla Miyazaka
Assessoria de imprensa e mídias sociais: Canal Aberto
Observadores-documentadores: Carla Miyazaka, Felipe Fly, Raiane Souza, Rodolpho Corrêa, Oru Florido
Estagiária: Thainá Teixeira
Articulação do público trans nas duas temporadas: Rodolpho Corrêa
Produção Executiva: Lucas Leite
Direção de Produção: Iza Marie Miceli
Intervenção Núcleo Trans: GIVVA, Leo Moreira Sá, Rodolpho Corrêa, Oru Florido, Felipe Fly, Ave Terrena
Entrevistas de História Oral de Vida: Amelinha Telles, Ana Maria Ramos, Cida Costa, Crimeia Almeida, Guiomar Lopes e Leo Moreira Sá, além dos diálogos com a pesquisadora Maria Claudia Badan Ribeiro.
Com as vozes em cena de: Amanda Proetti, Sofia Botelho, Sophia Castellano, Fátima Sandalhel, Maria Emília Faganello, Verónica Valenttino, Raiane Souza, Thainá Teixeira, Carla Miyasaka, Ave Terrena, Rodolpho Corrêa, Givva, Kyem Araújo, Kairos Castro, Bernardo Gael, Felipe Fly, Miguel Ângelo, Marun Reis